一张海报，其正反，如同掌心与掌背，生于同一肌理，裁于同一边界、人们的目光总是聚焦于正面那绚烂的图像与醒目的文字，而将背面视为无言的虚空、若我们沉下心来，细细审视这张薄薄的介质，便会发现，正面与反面在本质上共享着诸多深刻的共通之处，它们是同一存在的不同表达，是二位一体的共生关系。
最根本的相同点，在于其物理载体的同一性、无论是铜版纸的光滑，还是哑粉纸的温润，抑或是特种纸那独特的触感与纹理，这种感官体验是贯穿正反两面的、当你用指尖轻轻划过海报的边缘，你所触碰到的厚度、硬挺度与柔韧性，是属于整个物体的，而非单独属于正面或反面、油墨或许只浸染了其中一面，但纸张纤维的交错结构，那承载着一切信息的基底，是完全共享的、正面的色彩饱和度，某种程度上也由背面的材质特性所决定、一张吸墨性过强的纸，会让正面的图案显得暗沉；而一张质地疏松的纸，甚至可能让墨迹隐隐透到背面，成为一种无声的“告密”，揭示了其物质本源的秘密、它们共同呼吸着同一片空气，一同在光线下舒展或卷曲，共享着同样的尺寸与轮廓，这是它们无法分割的血脉联系。
它们共同服务于一个最终的、统一的使命、海报的使命是信息传达与视觉吸引、正面以其精心设计的布局、色彩与内容，主动地、高声地向世界宣告其主旨、它是一场演出的主角，是舞台上光芒四射的焦点、而背面，看似沉默，实则扮演着至关重要的“支撑”角色、它的平整、洁净，是为了更好地贴合墙壁、橱窗，确保正面的信息能够稳定、无干扰地呈现、它的“空无一物”，本身就是一种功能性的设计，它以自身的“无”，来成全正面的“有”、想象一下，如果背面也印满了杂乱的图案，当海报贴在玻璃上时，将造成怎样混乱的视觉干扰？背面的缄默，并非无意义的留白，而是为了维护整体信息传达的纯粹性，是一种以退为进的智慧、从这个角度看，正反两面是目标一致的战友，一个冲锋陷阵，一个稳固后方，共同为了那个唯一的宣传目标而存在。
正反两面共同承载了设计的“意图”、设计师在构思一张海报时，他所选择的不仅仅是正面的图案，而是整个“物件”的呈现方式、纸张的选择，印刷工艺的决定（单面印刷或双面印刷），这些决策的效力是覆盖整张海报的、决定使用250克重的铜版纸，这个决定赋予了正面以厚重感，同时也赋予了背面同样的质感、设计师决定只在正面进行UV覆膜，这个动作虽然发生在正面，但它改变了整张海报的物理属性，使其更加耐用，这个“耐用”的特性，背面白纸黑字地共享着、背面并非设计的弃儿，而是设计意图的延伸、它的状态——无论是原始的纸张本色，还是带有印刷厂标记的工业痕迹，甚至是因成本控制而选择的粗糙质地——都是整个设计链条中一环扣一环的结果、它无声地诉说着这张海报的诞生过程、成本预算以及设计师对“完成度”的定义。
从空间关系来看，它们共享着同一个几何宿命、海报作为一个二维平面延展开的物体，占据着三维空间中的一个特定位置、正面朝向观众，背面则朝向支撑物（墙体、画板）、它们是同一平面的两个不同朝向，彼此背对，却又永恒相依、没有正面，背面便失去了“背”的意义；没有背面，正面也无法作为一个独立的“面”而存在、它们共同定义了这张海报在空间中的“边界”与“存在”、当微风吹过，海报的一角被掀起，那一瞬间，正反两面完成了短暂的视觉交会，提醒着人们，它们是不可分割的整体、它们在同一个时空坐标里，经历着光照、褪色、受潮、破损，直到被新的海报所取代，共同走向消亡。
它们共同构成了观者的完整体验、虽然视觉信息主要由正面提供，但人的感知是多维度的、当我们拿起一张海报，手感、重量、纸张的气味，这些都是由整个物体提供的，正反两面都在其中贡献着自己的力量、一个对海报充满好奇的人，可能会不自觉地将它翻过来，看看背面是怎样的、这个翻看的动作，本身就是互动体验的一部分、背面的洁净或粗糙，意外的污渍，或是设计师巧妙隐藏的彩蛋（在一些艺术海报中很常见），都会影响观者对这张海报乃至其背后品牌、活动的整体印象、一个注重细节的品牌，或许会选用双面同质的优质纸张，即使背面空无一物，也传递出一种不妥协的品质感、背面并非体验的终点，而是潜在的、补充性的体验层次，它与正面一同，塑造了海报在人们心中的完整形象。
